伟大的美，在于对平凡生活的发现来源：新华网
李人毅《毛泽东走进田园》系列作品赏析
军人风采
近几年，军旅画家李人毅，潜心人物画和花鸟画的研究与探索，凝意炼题，取象立境，写实变实，具象抽象，每出新意。都沉醉在忘我的笔墨挥洒之中，在属于自己的艺术领地里纵横驰骋，其乐无穷。《毛泽东走进田园》系列中国画（以下简称《田园》系列），就是他执著探索的成果之一。
李人毅少年时代
青年时代
一、《田园》系列开辟了领袖题材创作的新视角，传达了饱含平民心声的人文关怀“人文关怀”这个词，近些年在文艺界尤其是美术界“点击率”相当高，然而，这种“人文关怀”，却往往只被理解为以领袖、名人、专家、学者等上层人物为核心，对社会、对生命、对环境、对人群施以自上而下的、单方面的关照，却忽略了以广大人民群众为基础的自下而上的反向回应。而李人毅的《田园》系列，确实与以往表现毛泽东的各类绘画作品有所不同，充分显现了领袖与人民群众之间一种双向的“人文关怀”的时代性、普遍性和深刻性。
写生
以往的很多领袖题材作品，多是以仰视的思维视角、细腻的写实技巧、强烈的象征意味和夸张手法，以及纪念碑式的形象塑造，居高临下地渲染领袖叱咤风云的恢弘气度，从而实现颂扬其丰功伟绩和伟大人格的创作初衷。这是几代艺术家以极其艰辛的艺术劳动，探索领袖题材所获得的重大攻关成果，产生了深远影响。然而，这类作品，似乎存在着一种共同的局限：颂扬了伟大功勋，却缺失了平民情感；树起了丰碑，却加大了领袖与人民群众之间的距离。一句话：没有使领袖走下神坛。进入新世纪以来，不少画家从纯艺术角度对于政治题材尤其是领袖题材往往讳于提起，甚至刻意回避或远离。
在此种状况下，李人毅的《田园》系列作品诞生了，顿时使人耳目一新。那一幅幅“思想境界深远、艺术形式别致”的画面，令人惊异和振奋，在画坛引起强烈的关注和积极的品评。
我们先简要浏览一下李人毅创作的有关毛泽东题材的几幅作品：
――《红梅颂》（260×190厘米），是李人毅在新世纪领袖题材探索中颇有代表性的作品。以雄浑大气的构思和庄重丰满的构图，以象征性艺术语言和具象与抽象、写实与变实相融合的表现手法，以强烈的明暗和色彩层次对比，构筑成奇妙的多层次空间，较完美地为人民领袖毛泽东树立起永恒的纪念碑。那傲立于梅花丛中像山石一样魁岸的领袖，好像正在幻化还原为真实而普通的人，离开神秘，欲迈步向我们走来。
这幅画是李人毅探索多样化现实主义中国画创作过程中的得意力作，是当代新的人物画创作尤其是领袖题材创作的成功典范。它以豁然的气势和崭新的面貌，给人以强烈的视觉冲击。此画不属于《田园》内容，却是引领着《田园》系列一幅幅生动感人的作品，向我们一一展示开来。
――《向阳花》。悠闲地吸着香烟的毛泽东坐在果实累累的农家田园中，两只小羊依偎在身旁；环绕在周围的颗粒饱满的向日葵和沉甸甸的葫芦，似在频频地向他点头问候；隐在葵花丛中的两只鸡似在私语猜测着画中人的来历。
――《阡陌情缘》。手拿草笠的毛泽东走在一片鲜黄的油菜田中，使人耳际自然荡漾起“麦苗青来菜花黄，毛主席来到咱农庄”的优美旋律。
――《秋水长天》。秋霜初至，身着大衣的毛泽东满面笑容地漫步在秋风瑟瑟的芦苇荡中，兴高采烈地感受着芦花飞扬的乐趣。他的周围，摇曵婆娑、姿态各异的芦苇相互簇拥，非常人格化，似在与他结伴同行，活化出“万类霜天竟自由”的意境。
――《老井》。毛泽东站在农家井台上、肩横扁担，那种重温昔日农家生活的兴奋之情跃然纸上。
――《春风杨柳》。毛泽东手持枝条放牧水牛，像在啍着小曲，像在即兴吟诗，那开心的样子就像天真的放牛娃一样，十分风趣。两头牛似乎也和主人一样停步前瞻，共同领略大自然的美妙。
――还有《春满人间》、《国色》、《农家乐》、《清风致远》、《玉兰树下》、《腊梅》、《赏梅图》、《新绿》、《天歌》……不同形态的毛泽东以同样的情怀走进田园、来到民间，亲切自然。
李人毅在《田园》系列中还塑造了不少可爱的动植物和农具，用拟人化的构思和描绘手法，使其有如老农一样与领袖“拉家常”。像《向日葵》中的葵花，《天歌》中的群鹅，《红辣椒》中的红辣椒和小石磨，《农家乐》中鸡和南瓜，《农家院》中的玉米穗和土农舍等等，这些无情之物在画家笔下都成了与画中人做情感交流的有情之物，蕴含着人民群众与领袖对大地母亲共同的爱。
这些生机盎然的画作，既与毛泽东这位非凡的政治家、军事家、哲学家、书法家和豪放派诗人的气度相吻合，也与其出身于普通民众、终生服务于民众的领袖本质相一致。
李人毅如此选择表现领袖的新视角进行系列创作，与以往一些领袖题材的作品相比照，是具有时代启迪意义的突破。他在用画笔阐释古代传统哲学“天人合一”的大境界中，把被表现对象
――领袖，服务对象――人民群众和作者本人这三者的根本愿望及行为统一了起来；把画面中的人、动植物以及景象，从外在形态到内涵意韵人性化地统一了起来；从哲学意义上讲，他把中华民族整体的唯物史观、人生观和艺术观，通过生动的艺术语言统一表述出来。
如此立意构思的系列作品，让领袖走下了神坛，走进了民间。领袖来自于人民，全心全意地服务于人民，与人民群众心连心。这种怀旧恋乡的情节，人皆有之。同样，人民群也热切企盼领袖走向人间，到群众中体味百姓的甘苦，赏览劳动成果，与人民共享“天伦之乐”。这对领袖和人民来说，都是一种精神的愉悦和真善美的寄托。
李人毅通过这些作品，通过生动的领袖形象塑造和拟人化的环境道具的艺术处理，架构起领袖与自然万物即人民群众之间双向交流的桥梁。这样就把领袖与人民群众亲密无间的关系，用巧妙的艺术手法表现出来，其意境已超越画面本身，它的画外音掷地有声，令人久久回味。
同时，作者在构思中，并没有一味地只让领袖沉浸在享受“无限风光”、“田园诗意”和“农家亲情”的氛围中，而是昭示出更深刻的哲理含义。像《红灯笼》、《种瓜得瓜》和《老井》等几幅最新作品，毛泽东在红灯高挂、五谷丰登、鞭炮鸣响的喜庆的农家院中，在伴着宁静的鸡犬、悬着丰收瓜果的田园里，在饱经沧桑的老井台上，都有一种凝望的、深思的和兴奋的表情。这表情让人们联想到战火纷飞的年代，感悟如今的幸福生活来之不易，“坐天下”者决不能忘记当年“打天下”的挖井人。这种朴厚的人文关怀，不仅源自领袖，也源自人民，同时也源自作者“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的宽广胸襟。
二、《田园》系列将生动的浪漫主义和理想主义色彩融入创作之中，以诗化的艺术语言和多样表现手法，为拓展现实主义艺术创作空间，进行了有效的探索 现实主义不仅仅是一种艺术创作方法，它首先应该是一种理念、一项原则，一条道路。任何时候，它都应是文艺创作的主流。进入新世纪，现实主义应该随着人类社会的发展而发展，否则它的主流地位就容易动摇。新世纪现实主义艺术的走向，应该是广阔宽泛的，它应该含有浪漫主义和理想主义等多种优秀的表现成分。毛泽东在《在延安文艺座谈会上的讲话》中提出“源于生活、高于生活”的现实主义创作原则，具体表述为：文艺创作应该“比普通的实际生活更高、更强烈、更有集中性、更典型、更理想、因此就更带普遍性。”毛泽东一连列了这“六个更”，其中本来就包含有浪漫和理想的成分，与那些机械的自然主义有着本质的区别。如今，随着科技的发展、社会的进步以及人们生活质量和认识水平的不断提高，这“六个更”的标准也必然随之与时俱进。
李人毅创作《田园》系列，充分发挥了审美主体对现实世界的能动认识作用。他本着“六个更”的原则，运用身为作家、画家和从事艺术理论研究的深厚学识积累，将形象思维与抽象思维相融合，重新审视生活，规划创作，终于在这难于出新的老题材中，寻觅到“美在于对平凡生活的发现”。这种“发现”，使一幅幅取材于平实内容的画面产生了不凡的审美效果。
李人毅在构筑他的现实主义系列“大厦”中，巧妙地加入了具有浪漫主义和理想主义色彩的“预制件”。他将山水和花鸟画融入现代人物画中，并充分发挥其优势，为领袖安排了可心的轻松环境，让其置身于田野中、柳岸边、竹林里、农舍前、松梅荫下、芦苇荡内、鲜花丛中，并让各类农家物产环绕其身旁；让领袖在侍弄秧苗、放牧牛羊、收获蔬果和井台挑水等劳动中心舒气爽，浮想联翩。这些物象，都被赋予了人的风貌和性格，十分祥和亲切，以各异的姿态和情感，与领袖“对话交流”。这些物象是人民群众的劳动成果，它们的出现，寓示着人民群众就在领袖身边，可谓“人在画外，意在画中”。这种以物喻人、以象传情的手法，是一种别样的浪漫、巧妙的浪漫，满足了领袖与人民群众相互的心愿，使领袖更具平民化、人性化和亲切感，也是领袖与人民群众间相互的理想回归。这样，作者就将严肃的主题内容通过活泼风趣的艺术形象和环境描写表达出来。这对抒发已经“走下神坛”、回归农舍田园的领袖的淳朴亲切的人文情怀，是再合适不过了。坐在竹林里、农舍旁，走在芦苇丛中和赶着水牛的毛泽东，脸上充满童真般的笑容，这笑容给人感觉就像深山里的孩子第一次坐上火车那样的天真惬意，十分难得。这种“十分难得”正是深蕴在作品中的画眼，也是画家作为普通百姓与领袖心连心的情结。
李人毅成功地以诗化的艺术语言来表达这种情结，这种理想。他深谙宋人梁楷画意，并未过度地精雕细刻人物形态，而是重点着意表现人物总体精神风貌和情感，突出一个“神”字。他用不同形式和质感的线条塑造人物，达到以形写神，以神传情，并把主体人物置于雄浑大气的山水和花鸟画的即兴挥洒之中，常常以大写意的没骨去无拘无束地营造环境，烘托气氛，渲染山林、花卉、动物、蔬果等物象，使画面可吟可颂。这套《田园》系列作品几乎所有的画面都充满诗情：领袖在画中吟咏的，观者在画外吟咏的，也正是作者内心的无字诗篇所诱发的交响共鸣。当年毛泽东在战火中在马背上朗诵出一首首豪放的战斗诗篇，是真真切切地抒发革命浪漫主义情怀；而今，李人毅又通过这些系列画作，让我们听到毛泽东在田野中农舍前吟咏着一首首优美浪漫的田园抒情诗篇。
绘画和文学有着密切的血缘关系。李人毅绘画创作的成熟，人文情怀的抒发，在很大程度上得益于画外功――的文学修养的“淬砺”。他的每一篇激情的文章，似乎都可转化为生动的画面。这是他较之一般画家的得天独厚之处。
李人毅以具象和抽象、写实和变实相结合等多样表现手法，准确地表达了特定主题，在中国画人物画创作上，实现了一种突破。例如《红梅颂》以画山水的勾勒皴擦手法把毛泽东塑造成功一尊庄严的石雕、一座巍峨的山峰；背景则用抽象的艺术语言、变实的手法，纵横交错地编织了傲雪的红梅，树起厚重的高山巨石。信手挥洒抒情言志，境从心出写足精神。使作品获得震撼人心的感召力，成为现实主义与浪漫主义相结合的典范之作。此外《向日葵》、《春满人间》和《红灯笼》等也以画山石的方法刻画领袖的形体衣纹，表现了一种塑像般坚实的美。他还以画人物的方法对牛、羊、鸡、鹅、狗、葵花、玉米、红辣椒、南瓜、葫芦、芦苇、菜花等各种物象进行拟人化处理，赋予人的动态表情，实现了内容和形式较为完美的统一。
理想的实现是人生最大的满足。李人毅运用现实主义与浪漫主义以及理想主义相结合的创作方法，更充分地表现了人物画的主题意境，在以“六个更”为原则的多样化现实主义美术创作的探索中，走出了成功的一步，带来了一股新风。
三、在以传统花鸟和山水画融入领袖题材人物画的探索中，将古代文人士大夫用以表达气节的“岁寒三友”和“四君子”赋予新意，恰当地烘托了人民领袖的心胸品格和精神风貌松、竹、梅、兰、竹、菊乃至兀立的岩石等物像，因其有高雅品格或强劲风骨之寓意，备受历代文人推崇，成为人们吟咏、歌颂和描绘的主题内容，被誉为“岁寒三友”、“四君子”等。它们作为民族文化传统和道德情操的一种象征，寄托着人们的良好愿望，雅俗共赏，人皆认可。但是，从绘画角度看，这些传统保留“节目”，似乎已成为历来士大夫和文人画家的笔墨专利，多用来即兴挥写意趣小品，宣泄清高傲世的情怀以自赏。
而李人毅却将这些传统的文人士大夫的笔墨专利大胆地、大面积地引入现代领袖题材创作中，让领袖与“四君子”等人格化的物象结缘，藉以抒发现代领袖特有的文人情怀。像《赏梅图》中翩跹舞动着的美妙梅枝，《春满人间》和《国色》中昂扬向上的华贵牡丹，《清风致远》中儒雅清丽的竹林等等，都表达了幽远深邃的意境。
李人毅在几十年的学习和创作实践中，在创作大量的连环画、人物画和花鸟画过程中，潜心研究中国绘画的古典传统与现代新传统之关系，对内容与形式、具象与意象、造型与笔墨、工笔与写意、写实与变实等很多有关创作思维、创作方法和技巧以及艺术语言表达方式问题，从实践到理论都有着自己独到的理解，并将之运用到中国画创作实践中。在人物画探索取得可喜收获的同时，他的大写意花鸟画也不断跃上新台阶，其立意格调和艺术水准明显提升。
四、创作《田园》系列，讴歌大写的“人”字，敞开了社会主义现实主义艺术家宽广豁达的胸怀对于评价一位艺术家的作品，总是仁者见仁、智者见智，看法不一是正常的。那么，对于李人毅，也会有人产生疑虑：在新世纪新形势下的今天，为什么还耗费如此精力画“毛泽东系列”呢？他想没想过人们会说些什么，这样画下去能否被人认可？
深知李人毅其人者，都会认定：李人毅不会思虑这些，也无暇顾及这些。李人毅就是李人毅。他的人生历程需要由自己认定的艺术信念伴随到底，毫不动摇。他要用毕生的心血和数倍于他人的艰辛劳动，来坚持和充实这种信念，验证它的正确和永恒。当年“85美术思潮”铺天盖地袭来的时候，作为部队基层文化干部的他，凭着创作大量的爱国主义主旋律连环画、版画和中国画作品的实绩，走进中国美术家协会会员的行列。接着的80年代末的政治风波时期，他又埋头创作了200余幅新四军人物画，激情地为抗战先辈造像，并在每幅画面上题写了生动感人的创作随笔文章。这些新颖别致的系列作品在北京中国美术馆、盐城新四军总部和沈阳军区等地展出时，引起强烈的轰动效应――那些九死一生的新四军老战士热泪纵横、紧紧拥抱作者的场面，令人至今难忘。在这样大的创作工程中，李人毅采访了很多英雄的部队、健在的老兵和烈士的亲友，每每都是用笔饱蘸着泪水记下了这些平民出身的勇士们的光辉业绩，描绘了他们平凡而伟大的形象。由此，他以平民的视角实实在在地观察体验到毛泽东关于“战争之伟力存在于民众之中”、“兵民是胜利之本”和“人民，只有人民，才是创造历史的动力”这些精辟论断之真谛。激情和责任促使他不由自主地“闯入”写作领域，陆续发表了多部以我军战役、战史为主题的长篇文学著作，继而成为中国作家协会会员。
近些年，因工作需要，他又辛勤耕耘在艺术理论领域，从而站在更高的层面上诠释着他的艺术理念，义无返顾地走着自己认定的艺术道路。
这位集画家、作家和艺术理论工作者于一身的“三栖”文艺家，颇有些传奇色彩。他从来不回避也不淡化作为当代有良知的艺术家以自己的天职为社会主义服务、为人民服务的责任和使命；他以讴歌大写的“人”字为己任，书写、描绘、论证的都是他心目中最崇高的事业――英雄和人民群众共同创造着鲜活的历史。他追寻着大写的“人”字，塑造着功勋卓著的人民领袖、浴血奋战的抗日英雄、可亲可敬的解放军战士，还有易水诀别的古代壮士荆轲等等。现在，他以“三栖”文艺家的敏锐思维，以有别于他人的新艺术视角和独特的绘画语言，再画毛泽东，以此阐释人们渴求的“全方位”的人文关怀，也阐释自己的历史观、人生现和艺术观。
伟大之美，蕴涵于平凡的生活。发现平凡中的伟大，再通过艺术手段使伟大复归平凡，正是李人毅现实主义人物画创作的成果。我们相信，仍在孜孜以求中的李人毅，定会在已经踏出的探索道路上不断精进，使作品在笔墨上日趋成熟、在造型上更加准确；进而，在人物与景物的综合配置上更加完美；在形象刻画上更具有深度，在意境营造上再入高格。
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